Praxisnah. International. Für Bühne und Kamera.
Du willst Schauspieler:in werden? Dann entwickle bei uns dein Handwerk – intensiv, individuell und praxisorientiert.
Die Ausbildung erfolgt vollständig in deutscher Sprache; Deutschkenntnisse auf muttersprachlichem Niveau oder gleichwertig werden vorausgesetzt.
Sie findet ausschließlich vor Ort in Berlin statt und basiert auf der gemeinsamen Arbeit in direkter Präsenz.
Als mehrjährige Vollzeitausbildung konzipiert, richtet sie sich an Personen, die eine professionelle Laufbahn als Schauspielerin bzw. Schauspieler anstreben und bereitet gezielt auf eine professionelle Tätigkeit in Theater, Film und Fernsehen vor.
Die Aufnahme erfolgt über ein Auswahlverfahren (Aufnahme-Workshop oder Aufnahmeprüfung).
Zwei Aufnahmeverfahren
Zwei Wege zur Aufnahme – wir unterstützen dich bei der richtigen Wahl.
Der intensive und persönliche Einstieg.
Du arbeitest 3 Tage (Fr-So) mit Dozent:innen und bekommst einen echten Einblick in die Ausbildung.
Wir erleben dich im künstlerischen Arbeitsprozess ‒ in der gemeinsamen Arbeit an Szenen, mit Impulsen , Feedback und Entwicklung.
So sehen wir nicht nur dein aktuelles Können, sondern auch dein Potenzial und deine Lernfähigkeit.
So bewirbst du dich
[Jetzt bewerben]
[Infos zur Ausbildung erhalten]
Die Schauspielausbildung in Verbindung mit intensiver theaterpraktischer Erfahrung (Projektarbeit) basiert auf den methodischen Grundlagen von Konstantin Stanislawski, Michael Tschechow und Bertold Brecht als auch auf vielfältigen Anregungen des Welttheaters (J. Grotowski, E. Barba, T. Kantor, H. Tomaszewski, K. Lupa).
Durch die Verbindung zu unserer eigenen Bühne ist die Schauspielausbildung im höchsten Maße praxisorientiert.
Ziele der Schauspielausbildung
Unsere Schauspielausbildung vermittelt schauspielerisches Handwerk und fördert die Entwicklung selbstständiger schöpferischer Persönlichkeiten.
Im Mittelpunkt steht deine Fähigkeit, eigenständig und im Ensemble zu arbeiten sowie Rollen lebendig und glaubwürdig zu gestalten.
Ziel ist es, dich gezielt auf diesen Beruf im Theater sowie in Film und Fernsehen vorzubereiten ‒ und dich als Schauspieler:in in der heutigen Medienlandschaft zu positionieren.
Für die Qualität des Unterrichts steht ein erfahrenes, hochqualifiziertes Dozenten-Team, zum großen Teil mit Hochschulpraxis und internationaler Erfahrung zur Verfügung. Auch Gastdozenten und Professoren aus anderen Ländern tragen zur Qualität der Schauspielausbildung bei.
Im Bereich Sprecherziehung arbeitet die Schauspielschule mit einer therapeutischen Praxis zusammen, die auf der Basis der Methode Schlaffhorst-Andersen arbeitet. Mit Hilfe großartiger Spezialisten können die Schüler ihre Körperblockaden kennen lernen und entfernen und damit einen Weg zur besseren Integration zwischen Körper, Psyche und Sprechen auf der Bühne finden.
Informationen zu den einzelnen Dozenten für das jeweilige Fach findest du hier.
Deine Ausbildung bei uns
Bei uns lernst du Schauspiel nicht nur theoretisch ‒ du spielst, probierst aus und entwickelst dich auf der Bühne und vor der Kamera.
Wir bilden Schauspieler:innen für den internationalen Markt aus ‒ mit einem klaren Fokus auf Film, Fernsehen und Theater.
Was dich erwartet
Die Ausbildung vermittelt alle zentralen Bereiche des schauspielerischen Handwerks und verbindet eine fundierte Bühnenausbildung und der Arbeit vor der Kamera.
Schauspiel
Zentraler Schwerpunkt der Ausbildung
- Schauspielgrundlagen
- Szenenstudium
- Rollenstudium
- Diplominszenierung
- Vorsprechmonologe
Fundierte Entwicklung des schauspielerischen Handwerks für die Bühne.
Film / Camera Acting
Aufbauend auf der Bühnenausbildung mit starkem Praxisbezug vor der Kamera
- Schauspiel vor der Kamera (Camera Acting)
- Produktion von Showreels
Praxisnahe Vorbereitung auf die Arbeit vor der Kamera.
Sprechen
- Sprecherziehung
- Stimmbildung
- Atemtechnik
- sprachliche Gestaltung
Arbeit an Stimme, Präsenz und sprachlichem Ausdruck
Bewegung und Körperarbeit
- Szenische Bewegung,
- Tanz
- Akrobatik
- Bühnenfechten / Stockkampf
Körperbewusstsein, Ausdruck und physische Präsenz auf der Bühne
Gesang und Musik
- Gesang
- Chor
- Musiktheorie
Musikalität und Stimme als Teil des schauspielerischen Ausdrucks
Theorie und Dramaturgie
- Dramaturgie
- Regie-Elemente
- Dramen- und Filmanalyse
- Theater-, Film- und Literaturgeschichte
Verständnis für Texte, Rollen und künstlerische Zusammenhänge
Du entwickelst deine eigene künstlerische Identität ‒ Schritt für Schritt.
Die Ausbildung im Überblick
- Dauer: 3,5 Jahre
- Abschluss: Diplom
- Vollzeit-Ausbildung
Voraussetzungen und Termine
Voraussetzungen
– Eine Abgeschlossene Schulausbildung
– Schauspielerische Begabung, körperliche und stimmliche Ausdrucksfähigkeit, Disziplin und eine hohe persönliche Motivation
Ausbildungsbeginn
1. Oktober oder 01. April für Quereinsteiger mit Schauspielerfahrung
Dauer der Schauspielausbildung
3,5 Jahre, 34-40 Unterrichtsstunden pro Woche, jeweils Montag bis Donnerstag
Ferien
Berliner Schulferien